钢琴表演和教学法博士，毕业于美国亚利桑那州立大学，演奏家，教育学者，中英文授课。

大家好，我是杨博士，在美国取得了音乐学(钢琴表演、教学法)的博士学位，现在都在高校任教。 📍工作室在北一环，金牛万达，西北桥。同时可线上授课(线上不教授启蒙课程)。 👩🏻‍🎓十余年来我一直从事音乐教育和演出相关工作，也曾在海外大学和专业乐团任教、工作，教过各个年龄段，不同程度的学生百余名。🗣️可使用中文、英文双语授课。 无论你是什么背景，什么基础，什么能力，都能受到专业的音乐教育。 💵2025年，我斩获美国国家级音乐教育奖“玛丽苏哈里斯基金奖”，授予奖金5000美金，嘉奖我在音乐器乐教育事业中取得的进步及做出的贡献，也坐上了亚利桑那州音乐教师协会的董事会席位，作为主席主持了几场省级赛事。过去几年我在美国省级、国家级学术研讨会及几所高校都发表钢琴演奏和教育类讲座。并以建构主义、人本主义为核心创建了针对初学者的钢琴教育模型，建立以学生为中心，以学生能力为主导的认知拓展型教学模式。 漂亮的履历和Title只是一层美丽的壳，更重要的是这层壳里，包含了什么样的教学能力和理念，用否丰富的经验和清晰的理念让音乐带给学生正向的影响。🥺回到国内看看现在的钢琴教学市场不免唏嘘，落后的教材、教学理念和教学方式，带给这个市场太多负面影响，不知道还有多少家长和孩子愿意学习和理解音乐真正的美。 “学琴没什么用了，那些证书不加分了，对升学没有帮助”可能是我听过比较多的消极言论。对于部分家长朋友们这样的认知偏差，时常觉得揪心，却不知以一己之力可以带来多大影响，私以为只有长期有益的事，做起来才真的有意义，太过功利化会把路走死。 😇那么回归本质，学习音乐本来是脑部机能、审美、心理疗愈、个人表达，性格气质等方面的培养和塑造，至少通过音乐能够让孩子在未来面对压力和波折时，能有一个精神上的寄托和情绪上的出口。 上台演奏是必要的，目的是锻炼能力而非炫耀，比赛考级是顺水推舟，目的在于相互学习获得认同，而非图一纸证书。在我这里不生产练琴机器，但更注重对音乐能力的培养，从即兴编创到音乐理解和表达，不单单只追求技术。从能弹到会弹，从爱听到会听，希望我的学生都真正能去感受到音乐的力量，并从中受益。 跟一个好老师学习，除了学琴本来的价值，其实也是在花最小的代价，浸染另一个家庭花费百万💰用数十年培养起来的专业成果。如果您身边正好有孩子对钢琴感兴趣，也欢迎私信交流，希望我的所学所得能够帮到你🎹。 真心希望听到大家的意见和经验分享，也欢迎扩散给身边朋友和我交流。提前谢谢大家！ 🙏