美国硕士，从事电影导演和留学作品集导师。可教影视一系列相关课程。

🎬我怎样分享知识、帮助学生成长？ 我不太喜欢“一讲到底”式的教学，我更愿意把课堂当作一个创作工作坊。每一次上课，都是一次关于想法、视觉、表达和节奏的练习。我把学生当作正在成长中的创作者来看待，而我的任务，是帮他们找到自己的方向，推他们一把。 我会通过大量案例讲解、创意拆解和实操演练，把抽象的概念落到每一个可执行的细节上。 我们会一起写、一块拍、有争论，也有试错。过程很真实，产出也很实在。 🛠 我的教学方法和风格 * 边做边讲：概念不是讲出来的，是在实践中理解的。每节课都有产出，哪怕只是三页分镜、一段剪辑，都是在前进。 * 讲道理，也讲方法**：我会告诉学生创意背后的逻辑、行业对作品的基本判断标准，以及怎么打磨作品到“可看”甚至“能交出去”。 * 高密度案例输入：经典、当代、跨文化电影、广告、MV都会用上，让学生拓宽视野，找到自己的表达方式。 * 一对一打磨：每个学生的创作状态不同，我会根据他们的节奏安排个别反馈，不是为了统一标准，而是为了找到他们独有的语言。 🧭 课程节奏怎么安排？ 整个课程按照“从0到作品”的路径来设计： 1. **前期：激发灵感、选题定位、类型策略 2. **中期：文本打磨、视觉风格、可执行性方案 3. **后期：方案成形、提案训练、作品呈现 每一个阶段都有明确目标，也有阶段性评估。最终要交出一个能代表你当下水平的完整作品或策划案。 ⚡我擅长的地方 * 能快速判断一个创意的潜力，并提出清晰的修改方向 * 熟悉导演、编剧、剪辑、视觉、类型包装等多个环节，能系统帮助学生建构作品世界 * 不纠结术语，更在意作品是否“有效”、是否“成立” * 脑子里案例很多，但从不强加，而是帮助学生找到属于自己的节奏和参照 👥课程适合谁？ *正在准备作品集的申请者（电影/导演/编剧/制作方向） * 0基础但有表达欲的创作者 * 想从想法跨到作品的人 * 想在有限时间内完成可交付项目的学生（短片、提案、pitch deck等）